沈阳日本艺术院校作品集要求：避免踩雷的5个核心要点

沈阳想申请日本艺术院校的同学，准备作品集的第一步该做什么？当然是先搞清楚目标学校的格式要求！每个学校要求不同，要先查看学校对作品集的要求，二维还是三维，图片还是VCD，是网上上传还是需要寄过去。一般来说，如果上传的话，Windows通用的格式都是可以的，pdf/jpeg/Word/Powerpoint这些我们经常接触的图片文字格式都可以，像CAD这样专业的大型软件设计的格式可能不是很通用。如果要投不同学校一定要注意细节。如果需要邮寄作品的话，需要装订成册或制成录像带VCD等，最好不要寄原件，有的学校同意在付邮费后帮你寄回来，但是这样不方便申请其他学校，万一遇到邮件遗失等问题显得尤为麻烦。（来源：中国教育在线）很多同学一开始没注意这些，结果作品格式不符合要求，直接被挡在门外，实在可惜。

去年有个沈阳的同学，申请东京艺术大学的平面设计专业，作品集做得很精美，但因为没注意尺寸要求，结果差点被拒。最好确认尺寸大小符合要求，上传的话每个学校有一定的限制，如每幅图片要求为分辨率72 dpi，大小为1024 x 768，或者每部影片不超过5分钟等。邮寄一般学校也有一定的要求，如每幅8.5 x 11装订成册，等等。（来源：中国教育在线）他的作品图片分辨率是300 dpi，超过了学校的要求，幸好后来及时修改了，才赶上申请 deadline。所以尺寸问题一定要提前确认，别等最后再改，手忙脚乱。

作为胖头鱼留学的语培领航官，我接触过很多沈阳的艺术生，发现大家最容易踩的雷就是没体现自己的特色。作品一定要体现自己的特色，把自己最优秀的一面展现给对方，并要注意每所学校甚至每位导师的不同之处，投其所好，表明自己与专业的匹配度。作品上，一定要注明自己或作品的一些基本情况，如申请人姓名，申请专业，作品名称，原作大小，创作年月或使用材料等。所有的导师都会希望学生会对自己作品有一个描述，从描述中阐述你自己的想法，创作时使用的技巧，还有作品要表明的意义等一些背景类的说明，以表明你对艺术的热情、对所选专业的理解、对艺术的向往，还有对自己为什么要选此专业的原因阐述等。（来源：中国教育在线）有个同学画得很好，但作品里没写任何说明，导师根本不知道他想表达什么，结果遗憾落选。所以一定要给作品“写简历”，让导师看到你的想法和热情。

除了内容，排版和逻辑也很重要。作品集的主题一定要清晰，围绕主角所展开的每个图片以及配角，组合在一起是否相关联，主角配角是否通过不同的设计风格和设计方法展现出来的。清晰的主题作品可以让招生官看到你是一个对作品有控制力和有主见的设计师。作品集的内容要有一定的逻辑性，大多作品集是由大量的信息片段组织而成的，但优秀的作品是会选择适当的组织方法和顺序来设计作品集的。至少让评审老师容易理解到你作品的逻辑，而不是需要花时间去琢磨你到底想说明什么。删去一切无意义的装饰。不要让多余的视觉元素影响你主体设计。作品集排版可采用字体设计项目的思路，根据页面需求选择不同的字号进行设计和排版。（来源：中国教育在线）比如，你做了一个关于“城市记忆”的主题，就要围绕这个主题选作品，从调研到草图，再到成品，逻辑要连贯，排版要简洁，别加太多没用的装饰，不然导师会抓不住重点。

这些细节，往往决定了作品集的成败。

很多同学还有个误区，以为只要展示最终作品就行，其实不然。如果你的作品集中仅仅呈现最终结果，而缺失推导过程，这将是一个硬伤。国外院校的教授往往更看重学生们的思考路径与解题方法。他们希望看到你是如何从无到有，逐步构建出眼前的设计方案的。日本的老师和同学都很注重原创性，基本上，作品中呈现的所有内容都出于自己之手。拿制作动画短片来说，连里面的bgm都是自己配音、弹唱的。如果是海报等其他媒介，里面的照片是自己拍的，基本元素也是自己画的或手绘的，连字体都是自己写的或者设计的。解决这个问题的办法很简单：把调研过程、草图、模型制作过程都拍下来，放到作品集中，让导师看到你的思考过程；同时，尽量自己做所有内容，避免用下载的素材，这样才能体现你的原创性。

现在日本艺术院校越来越看重研究计划书与作品集的关联。申请日本的艺术院校，研究计划书与作品集的重要性并驾齐驱。同学们需要在研究计划书中表明自己的研究方向，并说明理由，以及期待自己未来在研究的时间内，可以做出什么样的成果，并且初步梳理出切实可行、能够落地的课题实践方法与时间规划。在确定项目的主题前一定要做好意向教授的调研，从教授的工作室主页入手查看教授的研究方向和论文，在教授研究方向基础上去确认项目的主题，切记不要为了追求个性化甚至仅根据自己的喜好去确定主题。比如，你想申请某教授的“环境艺术”方向，就要在研究计划书中说明你对这个方向的理解，以及作品集里的项目如何体现这个方向，这样才能让导师觉得你是有备而来。

避开这些雷区，你的日本艺术院校作品集就能脱颖而出。